《黄州寒食诗帖》局部

　　 【学书心得】

　　苏东坡，作为大文豪、宋代“尚意”书法的领军人物，在文化艺术的历史上大名鼎鼎、流芳万世。他曾做过京官，但多次被流放，足迹遍及黄州、惠州、儋州，政治人生可谓大起大落。《黄州寒食诗帖》就是苏东坡在流放黄州（今湖北黄冈）时所写下的书法墨迹，它抒发了苏东坡对于前途几乎绝望的郁闷悲伤之情，被称为“天下第三行书”。此作系横披，书写内容是苏东坡自撰的两首诗，记录了他被贬黄州时的生活状态。“小屋如渔舟”“空庖煮寒菜”“破灶烧湿苇”无不反映出他当时生活的艰辛与困顿。据史料记载，他的薪水极少，常常要将每月的收入按日等分，每份装入一个袋子，每日花销不能超支，若有剩余则用于招待朋友。为贴补家用，他在黄州城东面的一块坡地上垦荒种地，并且将自己的字号改为东坡。

　　《黄州寒食诗帖》墨色圆润，较少枯笔，这与苏东坡喜用浓墨有关。他把用浓墨写出的笔墨效果比喻为“小儿之目睛”，以形容其动人、天真、纯洁。此作在用笔上的突出表现就是善用侧锋法和运用笔画重叠以生成块面。用侧锋法与他独特的执笔方法有关，苏东坡执笔用“单钩法”，就是只由一个食指钩住笔杆，类似于我们今天的钢笔执笔法，而不是由食指和中指钩向内。“单钩”所带来的用笔效果必然是笔杆倾斜，笔锋在与纸面接触的过程中容易倒向上方，所以线条容易粗。重笔生块面的情况在全帖中比比皆是，如“夜”字右边原本的两撇和一点、一折之间已是黑黑的一个块面，“破”字的“石”部“口”的几个笔画也都互相重叠。这种以侧锋法、重叠法写出的线条在转折的处理上总体呈现方形，因此棱角十分明显，我认为，这也是苏东坡对于侧锋易生扁薄的一种巧妙补救。

　　书法的“面”一直不太被人关注，其实，它在书法尤其是行书中早已普遍存在。如我们在王羲之的手札《孔侍中帖》中发现这样一幅小小的作品，并笔的字就出现不少，如“日”“羲”“且”“必”等。特别是“日”字，所有笔画的起止已不能明辨，我们所能见到的是一个仅余外形的墨团。由此可见，“面”的特征是具有一定的面积，它和点线相比，更能产生明亮的视觉效果，也更易引起人的关注，它是最大化的“密”，夸张了疏密对比。需要指出的是，在书写“面”时，该有的笔法和步骤一概不能少，要细细分析运动过程中所表现的笔法特点，千万不可描出或画出一个类似的形状，如果这样，就不算是写书法，所产生的“面”也会呆滞无神采。同时，我们此处所举的“面”，墨汁并不外渗，字的外轮廓形状异常清晰，是因为墨汁浓的缘故，这与王铎用涨墨法所导致的书法的“面”是两回事。

　　《黄州寒食诗帖》的字形通体向右上倾斜，最为明显的如“春”字、“寒”字等。字形的倾斜给行气的发展也带来倾斜，有些行尽管在发展的过程中并未真正地写斜了，但看起来就有一种斜的效果。如“知是寒食但见乌”一行，从字与字位置的安排上看，除了“但”字略偏左以外，其余字基本在一条直线上，然而，这一行给予我们的视觉感受不仅仅是“但”字的左偏，而是整个行气呈现出“反S形”，原因就在于“是”字往左倾而“寒”字向右倒。从这里我们或许可以看出，行书中的每一个字在整幅作品中都有其存在的意义。对于有一定基础的学习者而言，练行书只练单字肯定是不够的，要多做整行的练习才对。

　　《黄州寒食诗帖》中有四根长长的竖划，它们分别属于“年”“中”“苇”和“纸”四字。这四竖舒缓了整幅作品因重笔块面过多而导致的拥塞感、压迫感。也有人认为这样的写法是苏东坡对其压抑心理的发散与排解，我以为不无道理。其中，“纸”字因有一根长竖而纵向长度几乎占到了三个字的位置，真正可称放得开、收得拢，疏可跑马而又密不透风。

　　我认为，当代书坛从此帖中可以得到诸多启发：其一，如何从学古中创新，苏东坡学古不泥古，个性独特，正好为当下书法家提供了样本；其二，苏东坡创作《黄州寒食诗帖》，重点在作文，借文以倾诉情感，书只是文的载体，当下展厅文化大盛，人们重视作品的视觉效果，自有其合理之处，但将重点甚至将全部精力放在作字上，导致作品无生气、少情感、不耐看，这一点须引起我们的思考和重视；其三，苏东坡尽管被多次流放，人生信念和生活态度却越发积极，文学与艺术才情得以尽情挥发，在黄州的四年生活中，除了《黄州寒食诗帖》这一书法巨作之外，他还创作出了文学巨篇《赤壁赋》，其乐观旷达的人生态度值得我们学习。

　　 （作者：潘善助，系中国书法家协会副主席）