清代冷枚的《梧桐双兔图》轴

　　宋徽宗赵佶的《锦鸡芙蓉图》轴

　　北宋赵昌的《写生蛱蝶图》卷（局部）

　　清代郎世宁的《嵩献英芝图》轴

　　《兽谱》中的鼻角兽——犀牛（局部）

　　 【策展者说】

　　 近日，故宫博物院文华殿的“万物和生——故宫博物院藏动物题材绘画特展”，成了不少“亲子游”的打卡点。

　　 动物绘画历史悠久，在早期的岩画、彩陶、墓葬壁画上，先民就描绘和创造出大量的动物形象。到了隋唐、五代以后，善于专门描绘动物的绘画名家不断涌现，动物绘画逐渐脱离图腾神性，步入世俗。根据主题，动物绘画主要分写生纪实、人文教化、祥瑞灵吉三种类型。本次展览精心遴选上迄五代、下至清代，共计63套117件绘画作品，带观众走进画中“动物世界”。

　　物种图鉴

　　 “写生”是人们熟知的绘画概念。写生之法兴起于唐、五代，至宋朝开始大量使用。此次展览的重点展品——五代黄筌的《写生珍禽图》，就是现存最早、堪称典范的写生作品。图上所画的24只禽鸟、昆虫和龟类，造型准确，生动逼真，都可与自然界中真实物种相互对照。黄筌所开创的精致工细的“写生之法”，对后世影响深远。

　　宋代描绘动物形象的作品大多准确、形象、传神。画家通过观察写生，掌握动物的结构、习性，准确、敏捷地捕捉对象的神韵、形态动势之后，再用精练的笔墨将其描绘出来，如《晴春戏蝶图》就体现出宋代画院状物精微和蕴藉典雅的审美。

　　清代，记录动物外貌特征、生活习性的博物画大量出现。此次集中展出的《鸟谱》，共361页，记录了六大类、数十种类的鸟。画中的鸟，主体采用工笔重彩与西洋画法相结合，具有很强的立体感，背景则采用清代院体风格，使得《鸟谱》既有西方博物绘画的真实性，又体现中国传统花鸟画的审美；《兽谱》以《古今图书集成》图像为来源，加入了西方《坤舆全图》《动物志》中异国兽的形象，共计180幅，是前所未有的兽类绘画集大成者；《海错图》为清初民间学者聂璜根据自己游历时所见所闻的海洋生物，考据了大量经典文献，所创作的一部图文并茂的图谱，逼真地描绘出生物的鳞、鳍、刺、鬣等外在形貌，还有分解图示、明暗对比等受西方绘画影响的元素，带有极强的标本写生特征。这些图谱成为记录当时动物形象的“照片”，为如今生物学研究提供了宝贵的资料。

　　寓言教化

　　绘画作为直观的图画语言，自古以来便有宣政教化的功能。动物画由于其描绘的对象特征鲜明，比起植物、山水，作为人文教化的工具更具优势。

　　宋徽宗赵佶的御题画《锦鸡芙蓉图》，以动物的生活习性比喻人的美德，让世人来推崇和效法，图中题诗曰：“已知全五德，安逸胜凫翳。”“五德”主要指鸡的“文、武、勇、仁、信”五种道德品行。锦鸡是徽宗本人的自喻，也想借锦鸡之美德宣扬儒家伦理道德，同时提醒臣子，只有恪守这种道德观，才可以永葆荣华。

　　元代画家任仁发的《二马图》以极为写实的手法描绘了一肥一瘦两匹马，前者春风得意，毛色亮丽，形体壮实，昂首奋蹄，步态轻盈，松开的缰绳垂在地上，颇具自由自在、无拘无束之感；而后者却老态龙钟，瘦骨嶙峋，俯首前行，步履蹒跚，缰绳紧紧套在它脖颈上。据作者题记可知，他以马的肥、瘠比喻贪官与廉官，赞扬了“能瘠一身而肥一国”者，对“肥一己而瘠万民”者则认为是“污滥之耻”。画家以画喻人，对当时元朝官场的腐败现象进行了批判。这种类似讽刺漫画性质的绘画形式，在我国艺术史上较为少见。

　　本次展出的南宋李迪《鸡雏待饲图》，描绘了两只毛茸茸的雏鸡嗷嗷待哺的情态，本身并无特别用意。乾隆五十三年（1788年），湖北荆州发生严重水患，由于地方官员不作为，导致灾民流离失所。据记载，这一年仲秋，乾隆皇帝在看到李迪的作品后，联想到此时渴望赈济的荆州灾民，就如同画中啾啾待饲的雏鸡，不禁恻然动容。不仅自己摹画两卷，还令吏部将画和题诗勒石摹刻多份，颁赐给各省督抚，希望这些地方官品味、体会诗画中所包含的寓意，像母鸡爱护鸡雏那样体恤百姓的疾苦。

　　百灵呈祥

　　 “物必饰图、图必有意、意必吉祥。”美好的象征性、寓意性，也是动物画得以发展的一个重要基础，历史上诸多动物画都承载了祈喜、祈寿、祈福、祈禄的美好心愿。如展览中清代华嵒尺幅巨大的《百兽图》，图名来自《尚书》，有“百兽率舞，箫韶九成，天下太平，万国咸宁”的美好寓意。

　　谐音吉祥图式的作品在动物题材绘画中占比非常高，如“三羊开泰”，这是中国古代绘画的常见题材，以“三羊”寓“三阳”。“三阳开泰”源于《易经》中的卦象，用于象征农历正月初春伊始的景象。这一题材常常作为帝王新春开笔祈福之作，希望新的一年能够雨顺风调、国泰民安。

　　秦代开始，官员有佩戴金印（金章）的习惯，印纽上系一紫色绶带，两者合二为一，作为一种身份的象征，称为“紫绶金章”。紫藤与金鱼相结合的图式，取“紫”与“金”的同音，在清末广泛流行。金鱼在当时的习俗中也有鸿运当头、年年有余的吉祥含义，紫藤象征绶带，组合起来就寓意着功成名就、高官显爵，虚谷的《紫绶金章图》就是清末海派画家迎合市场需要创作的。类似的“谐音梗”，还有沈铨的《蜂猴图》，以“蜂猴”寓意“封侯”，为古人祈求官运亨通的常见绘画题材；有的还加上马，形成“马上封侯”的组合。再比如，猫、蝶因与“耄耋”同音，带有祝福长寿的吉祥含义；“鹿”与“禄”谐音，以“柏鹿”“松鹿”“鹤鹿同春”为母题创作的作品也广受人们欢迎；从宋代开始，鹌鹑因其“安”的谐音，画家创作中也多有绘制，取其“平安”“安居”之意。

　　 希望观众在本次展览中，可以欣赏画家笔墨的精妙，聆听跨越千年生命的对话，感悟人与自然万物的和谐共生。

　　 （作者：鲁颖，系故宫博物院研究馆员、“万物和生——故宫博物院藏动物题材绘画特展”策展人）

　　 本文图片均为光明日报记者李韵摄/光明图片